大戏骨-第1122章
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蓝礼嘴角的笑容依旧从容不迫、优雅得体，但眼底闪烁的光芒却流露出了一抹无可奈何，看着眼前嘻嘻哈哈的记者们和起哄不断的观众们，他也是难得一见地感受到了无力但更多还是积极正面的方向。
但……蓝礼就是蓝礼，即使最窘迫的局面也仍然能够掌握主动，他的脚步在记者面前停顿了下来，认认真真地注视着记者们，面对全场起哄的调戏，他就这样坦然面对，一直等到声音稍稍平复之后，这才扬起了眉尾，“是吗？你们确定吗？”
等等，什么意思？
记者们的反应也稍稍慢了半拍，随后才意识到蓝礼的我意思：我是你的，这本来是调侃蓝礼在座谈会之上的诗歌朗诵，对于影迷们来说是热情应援，而对于记者们来说则是戏谑打趣；但现在蓝礼一个认真的反问过来，“你们确定吗？确定你们是属于我的吗？”记者们就顿时傻眼了他们也不能直接回答“是”呀……
不按常理出牌的反应，带着蓝礼标志性的黑色幽默，然后蓝礼和记者之间就出现了一个短暂的错位空白，现场气氛立刻就变得滑稽起来，尤其是记者们那尴尬的面面相觑，更是让人忍俊不禁。
一秒反攻。
果然，蓝礼还是那个蓝礼，想要把蓝礼逼迫到慌张窘境，绝非易事。
记者们也是纷纷哑然失笑，短暂愣神之后，提问总算是回到了正轨。
“蓝礼，过去三天，你在座谈会之上的表现着实引发了无数讨论，对此，你有什么看法吗？”
“好事？我猜。”蓝礼的语气也稍稍显得有些迟疑，他也不太确定这到底意味着什么，但眼底轻快的笑意还是保持了气氛的轻松友好，“尽管这不是座谈会的主要目的，但显然罗伯特的想法得以实现，我想这应该就是值得庆祝的事情，但我不太确定，现在观众是否还能够以严肃的态度观看’爆裂鼓手’。”
站在旁边的达米恩依旧有些不太适应，刚刚的插曲结束之后，他就再次如坐针毡起来，总是想着自己是不是能够率先离开。但现在听到蓝礼和记者的针锋相对，他站在旁边也是跟着哧哧地笑了起来。
就如同没心没肺的观众一般。
就在此时，蓝礼突然转过头来，一本正经地说道，“然后所有观众就都好像你们一样。”
达米恩的笑容就僵硬住了，什么？蓝礼到底是什么意思？他刚刚错过了什么？他不由就认认真真思考起来，忽然就意识到，这可能不是好事，然后就陷入了思考人生的状态。
那简单质朴却直接明了的反应，让记者们都纷纷轻笑起来：达米恩着实是太实诚了。
随后记者就再次询问了座谈会的问题，蓝礼客套地回答了几句，而后就主动把话题重新拉了回来，“如果有机会，我还是期待着能够再次回来，与大家展开交流，但座谈会的话题就留在座谈会吧，今天的主要议题是首映式。现在电影的版面已经够小了，我们就不要把事情变得更加糟糕了。”
立刻就有记者扬声询问道，“你也在乎版面吗？”
“有些时候，我还是必须在乎，不是吗？”为了宣传电影，这是每一位演员和导演都必须妥协的部分，“否则，我为什么会站在这里接受采访呢？显然不是因为你们是属于我的。”
噗嗤！
同样的一句话，被蓝礼使用在不同的地方，顿时就迸发出了截然不同的味道，不少记者都没有忍住，直接就轻笑了起来；还有小部分记者则窘迫起来，但绝大部分记者只是笑了笑，没有理会蓝礼的打趣，下一个问题就紧接着抛了出来。
“之前在‘醉乡民谣’的放映会之上，播放了‘爆裂鼓手’的三十秒预告片，引发了诸多回响，不少人都发出惊叹，认为这是一次截然不同的表演，真的是这样吗？”
蓝礼的回应非常迅速，微笑地解释道，“如果你们说的是那段打鼓的预告片，我必须澄清一下，我只是一个花架子、真正的鼓点还有幕后功臣。”
“不，不不。”达米恩回过神来，一秒进入导演状态，立刻就积极主动地开口回答到，“不，是，是这样的。”但语句还是有些不太通顺。
记者们面面相觑，“到底是肯定，还是否定？”
达米恩有些结巴，他朝着蓝礼投去了一个求助的眼神，蓝礼没有代替他回答，而是鼓舞士气地点点头，这让达米恩稍稍安定了些许，“我是说，是的，那些高难度的击鼓片段，的确是有幕后功臣的；但为了演出效果，蓝礼自学了架子鼓，他在两个月时间里就达到了超高水准！预告片里的那一段视频，其实是蓝礼自己击打出来的。”
“哇哦！”记者们纷纷发出了惊叹声。
因为预告片里的那段架子鼓绝对堪称是超高难度！
紧接着，蓝礼又补充了一句，“但幕后功臣还是另有他人。”那一副“不关我事”的表情急于撇清记者们准备套在他身上的又一个光环，顿时就让场面变得喜感起来。
宣传电影的环节，达米恩总算是回过神来了，但他却不太熟悉记者的采访流程，蓝礼明明在开玩笑，他现在却突然就关闭了“幽默”雷达，一本正经地解释到，“尽管如此，蓝礼在拍摄过程中依旧奉献了难以置信的演出。他和jk之间的对手戏火花无疑是整部电影的核心，甚至衍生出了我所没有预料到的内核与思想，我觉得这也是蓝礼最难能可贵的部分。”
刚刚气氛还显得轻松愉快，转眼就进入了正经宣传阶段，画风转变太快，反而是迸发出了一种尴尬生涩之感，以至于让人忍俊不禁可是，面对着达米恩如此认真的表情，现在就直接爆笑似乎不太礼貌。
现场顿时就陷入了一种强忍笑意的阶段，达米恩不明所以，满眼写满了困惑，看向了蓝礼，最后还是蓝礼出声打破了局面，“所以，我想电影结束之后，你们应该知道怎么夸奖我了，不用担心形容词不够了。”
“哈哈！”
所有人集体爆笑，蓝礼一箭双雕，不仅以正面的方式调侃了达米恩的“认真态度”，而且还自黑了一把。
达米恩还是不明白自己刚刚的话语有什么问题，惴惴不安地看向了记者“爆裂鼓手”是他的第二部作品，同时也是他花费了所有心血的作品，如果这部作品依旧失败了，那么他也不知道自己是否还应该在导演道路之上继续坚持下去，又或者说，他也不知道自己还能够坚持多久。
此时，站在自己梦寐以求的圣丹斯舞台之上，难免有些患得患失，经历了刚刚全场尖叫之后的不安感就慢慢扩散了开来。
蓝礼似乎嗅到了达米恩的不安，微笑地凑了过来，在他的耳边扬声说道，“这里是圣丹斯，不管口碑评价如何，不如先好好享受这里的氛围，至于作品评价，你应该相信圣丹斯观众的品味，不是吗？”
达米恩愣愣地看着蓝礼，迟疑地点点头表示了赞同。
1701 穷追不舍（）
达米恩的紧张和局促，不是蓝礼简简单单一两句话就可以瓦解消除的，就好像蓝礼无法明白达米恩为了筹资拍摄“爆裂鼓手”到底经历了多少坎坷一般，而达米恩也不知道蓝礼到底经历了多少打磨才能够诠释出“爆裂鼓手”的真实感。
“爆裂鼓手”之于达米恩的重要性，圣丹斯之于达米恩的重要性，这是一位年轻导演在职业刚刚起步阶段的所有希望。
蓝礼也明白这一点，他也没有期待着自己的一句话就可以化腐朽为神奇，而是主动将宣传电影的重任接了过来，在记者们熙熙攘攘的提问之中，牢牢地把所有注意力全部都集中在了“爆裂鼓手”的身上。
“传闻说，当初你和达米恩是在奥斯卡之夜意外巧遇的？”
“是的，我需要一点新鲜空气和一点食物补充能量，我们在落日塔酒店对面的餐厅碰面。达米恩向我展示了一段’爆裂鼓手’的短片，我决定成为这部作品的制片人。就是如此简单。”
“那么到底是什么打动了你？毕竟，以你的能力和水平，现在在整个好莱坞里应该可以随意挑选剧本，而达米恩仅仅只是拍摄了一部作品的新人导演。”
“如果我说，我相信这部作品能够成功，你们相信吗？哈。显然是因为我看到了这个角色的发展潜力，我还是希望挑战一些不同的角色。”
“从’醉乡民谣’到’爆裂鼓手’，连续两部作品出演了音乐题材，这是不是意味着，你的新专辑即将发行了呢？之前在’爆裂鼓手’演唱会之上，你也给予了肯定的答复，对吗？”
“哈，被抓现行了。是的，我的确在陆陆续续准备新专辑，但正如大家所看到的，演员依旧是我的本职工作，之前我刚刚完成了一部克里斯托弗的作品，接下来还有另外一部配音作品，等相关工作结束之后，我会开始筹备的。”
“那么连续拍摄两部音乐题材作品，请问有什么区别呢？”
“哦，这是两部非常非常不同的作品。严格来说，我不会把两部作品都成为音乐题材，它们的共同点就是，男主角的生活与音乐有关，仅此而已。’醉乡民谣’讲述了一个坚持的故事，而’爆裂鼓手’则讲述了一个突破的故事，某种层面来说，它们展现出了艺术和生活的两个不同侧面。”
“接下来，你是否还愿意拍摄音乐题材作品呢？甚至于歌舞电影？”
“如果遇到好的剧本，当然，为什么不呢？歌舞电影显然是我至今为止都没有接触到的类型，这应该是非常有趣的一次挑战；但就目前而言，我暂时没有想法，接下来，我还是希望能够尝试一些不同类型不同风格的角色。”
你来我往，一问一答。
蓝礼和记者之间的节奏十分快速，一个提问与下一个提问之间几乎没有间隔喘息的空间，站在一旁的达米恩已经完全跟不上速度，仅仅只是旁听都显得有些信息量太大，那些听起来普通而平常的内容，却在蓝礼的加工和复述之中变得风趣幽默起来，让全场气氛始终保持着愉快。
达米恩转头看向蓝礼，视线之中不由闪烁着一抹崇拜的光芒。
“蓝礼，请问一下’地心引力’和’醉乡民谣’两部作品，你个人更加喜欢哪部作品？一部作品击败了另外一部作品跻身奥斯卡提名五强，是不是有些遗憾？”
忍了又忍，问题终于还是没有忍住。
蓝礼也没有生气，而是轻笑了起来，“你们今天的忍耐功力真不错。”一句调侃让记者们都纷纷低笑了起来，“我不准备回答这个问题。如果你们好奇的话，我之前在座谈会之上已经回答过了，你们可以重放看看。”
“你在座谈会上表示，这是一个陷阱，你拒绝回答。”立刻就有记者不甘地抱怨到。
蓝礼摊开双手，“看，标准答案已经给出来了。”那堂堂正正的模样没有丝毫的慌张和局促，依旧延续了自己的态度。
“你自己觉得，哪一部作品的表演更好呢？”
既然话题已经提起来了，那么急着就绝对不可能轻易放弃了。原因？这就是奥斯卡提名名单出炉之后的最火热话题。
时间先倒退回到2006年颁奖季，对于莱昂纳多…迪卡普里奥是格外特别的一个年份。
先是在2004年奉献了“飞行家”这部精彩绝伦的作品，整个颁奖季可谓是头号热门，结果却在奥斯卡之上输给了当年逆天开挂的杰米…福克斯——后者凭借“灵魂歌王”和“借刀杀人”赢得最佳男主角和最佳男配角提名，并且最终登顶影帝，这使得当年不少人为莱昂纳多抱憾扼腕。
后是在2006年出演了“无间行者”和“血钻”两部作品，双双交出了令人喝彩的表演，在颁奖季前半段可谓是无人能出其右，强劲的风头牢牢锁定了影帝争夺战的头号种子席位，纵横好莱坞多年的功劳与屡屡错过奖项的内疚，让莱昂纳多悄悄地占据了不败之地。
但分票危机却不容忽视。
“无间行者”因为马丁…斯科西斯的劳苦功高而在颁奖季强势领跑，尽管这不是老马丁个人最好的作品，但当年能够与其相抗衡的重磅级作品确实没有，这使得作品本身的强势遥遥领先，负责制作发行的华纳兄弟则把大部分公关力量放在了最佳影片和最佳导演之上。
“血钻”的作品整体质量则落在了第二集团——乃至第三集团，电影剪辑和音响效果等技术奖项有着不俗竞争力，但更多分量还是集中在两位演员身上，男主角莱昂纳多…迪卡普里奥以及男配角杰曼…翰苏（djimon…hounson），发行公司能够花费更多精力在表演奖项之上。
问题就在这里了，“血钻”的发行公司也是华纳兄弟。
换而言之，华纳兄弟的公关力量有限，他们必须做出取舍。
客观来说，当年莱昂纳多在“无间行者”里的表演比“血钻”更加出色也更加出彩，给观众留下的印象更加深刻；同时，再加上“无间行者”的整体质量略胜一筹，这也意味着后期冲刺阶段的学院公关能够占据更多优势。
不少业内人士都认为，如果华纳兄弟干脆利落地放弃“血钻”，主推“无间行者”，那么莱昂纳多也许在2006年就能够赢得奥斯卡了；但现实情况却更加错综复杂。
“无间行者”可谓是群星云集，男主角有两位，莱昂纳多…迪卡普里奥和马特…达蒙；男配角也有两位，杰克…尼科尔森和马克…沃克伯格。
四位演员都能够冲击表演奖项，但所有人都知道，四个人全部都赢得提名，这几乎可以说是不可能的；尤其是在主角部门。在奥斯卡历史上，配角部门里，一部作品占据两个提名席位的情况着实不少，但主角部门的双提名却非常困难。
1950年的“彗星美人”一共赢得了十四项提名，与“泰坦尼克号”并列高居奥斯卡提名数量的榜首位置，而当年技术奖项部门还远远没有1997年来得全面，“彗星美人”之所以能够创造如此记录，就是来自于演技部门的全面爆发：
两个最佳女主角
